Linea del tempo dei periodi artistici

I periodi artistici si insegnano a storia dell’arte e fanno parte di una conoscenza generale del fenomeno artistico nella storia umana.

Sono interessanti per tanti motivi: il primo è che esiste una catalogazione dei movimenti, cioè un modo di studiare e inquadrare l’espressione artistica in correnti ed epoche.

In questo modo, non solo è più facile studiare l’arte, ma anche riconoscerla, dal momento che all’interno di una singola corrente artistica è più facile ritrovare pittori o scultori con delle affinità.

Le correnti artistiche in ordine cronologico

Vediamo quindi una linea del tempo delle correnti artistiche, facendo riferimento all’Italia e all’Europa in particolare.

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• Le correnti artistiche: infografiche vedi sotto

Ecco la timeline delle correnti artistiche organizzata in testo:

• 40000 – 4000 a.C.: Arte Preistorica
  • Pitture rupestri nelle caverne raffigurano scene di caccia, vita sociale e religiosa. Celebri quelle delle Grotte di Lascaux, in Francia.
• 4000 a.C. – 476 d.C.: Antichità e Periodo Classico
  • Civiltà come Persia, Egitto, Grecia e Roma producono arte classica di alto livello, definendo i canoni della bellezza artistica.
• 476 – 1200: Arte Medievale
  • Produzione di mosaici, arazzi e raffigurazioni pittoriche religiose legate alla Cristianità.
• 1100 – 1500: Arte Gotica
  • Massima espressione nell’architettura con cattedrali e abbazie caratterizzate da guglie e archi.
• 1300 – 1550: Rinascimento
  • Inizia in Italia e si diffonde in Europa, influenzando pittura, scultura e architettura, con numerosi capolavori.
• 1500 – fine 1600: Manierismo
  • Ispirato dal Rinascimento, si diffonde rapidamente in Europa e coinvolge anche la musica.
• 1600 – 1750: Barocco
  • Arte dominante del XVII secolo che coinvolge pittura, scultura, architettura e musica (es. Bernini, Caravaggio, Vivaldi).
• 1750 – 1850: Neoclassicismo
  • Riprende le forme dell’arte classica, considerata esempio di perfezione.
• 1780 – 1850: Romanticismo
  • Risveglio delle emozioni in pittura, poesia e narrativa, legato a eventi come la Rivoluzione Francese.
• Metà Ottocento: Realismo / Verismo
  • Corrente pittorica ispirata dal Positivismo, sviluppatasi in Francia con connessioni alla letteratura.
• 1860 – 1900: Impressionismo
  • Nasce in Francia, influenzato dalla fotografia e dalla pittura en plein air. Esponenti: Manet, Degas, Monet, Cézanne, Renoir.
• 1880 – 1900: Post-Impressionismo
  • Artisti come Cézanne, Van Gogh, Gauguin e Toulouse-Lautrec lavorano con colori forti e vivaci.
• 1880 – 1920: Simbolismo
  • Si sviluppa in Francia nella pittura, musica e letteratura.
• 1900 – 1930: Espressionismo
  • Nato in Germania come risposta al realismo e all’impressionismo, focalizzato su emozioni soggettive.
• 1900 – 1920: Fauvismo
  • Movimento d’avanguardia francese con artisti come Matisse, Chagall, Derain, Braque.
• 1905 – 1930: Cubismo
  • Utilizzo di forme geometriche e punti di vista multipli. Esponenti: Picasso, Braque.
• 1910 – 1930: Astrattismo
  • Nato in Germania, rompe le forme tradizionali. Esponente principale: Kandinsky.
• 1910 – 1930: Futurismo
  • Nato in Italia, celebra tecnologia, velocità e movimento. Coinvolge pittura, letteratura e architettura.
• 1920 – 1950: Surrealismo
  • Movimento artistico, letterario e cinematografico, diffuso in Europa e negli Stati Uniti.
• 1950 – 2020: Arte Contemporanea
  • Include discipline varie, influenzando anche comunicazione politica e pubblicitaria.